第90章

忽然，这张青春的脸蛋转了过来，闪闪发光的目光盯住杨霁，满怀希望地问：“小霁，我们再合作吧？”

“合作？”杨霁果然忽视了周锵锵这小子入戏的快速程度。

“你弹主声部，我弹应答声部，我们合唱一曲《再见》，刷新你毕业汇演上的眼泪，好不好？”

妈的……

杨霁愤怒：合唱就合唱，怎么又把他年少无知时犯下的大错特错拿出来说？！

“知道了！唱就唱，谁怕谁？”

第一个坐到电钢琴前的，是【座山雕】。

难得那天他穿了一身稍显正式的西装，据说是专门为这弹奏准备，重拾他暌违已久的古典梦。

他移步，正襟危坐，脊梁笔直，抬起双手，手指开始在黑白琴键上游移。

不是巴赫，也不是肖邦，听起来有些陌，就像勃拉姆斯的梦游遇上爵士的即兴——

波澜壮阔又郁结的和弦里，藏着学院的走廊、被浪费掉的天赋，来不及的致敬和做不完的道别。

“这是……？”杨霁和周锵锵忍不住对身边的【余音】投去困惑的眼神。

【余音】淡淡一笑，解释：“这是组长还在古典乐界时写的一段变奏，你们都听得出，这哥们骨子里的桀骜血液，迟早出走古典乐圈。”

果不其然，堪比李斯特《钟》的高频重复音随之骤然落下，音符密集如雨，力道却毫不紊乱。

【座山雕】酣畅淋漓，弹奏结束。

他站起来，俨然完成什么顶尖赛事，抬手擦了擦额头上的汗，大吼一声：

“妈的，终于全曲弹对！”

众人哈哈大笑，【余音】笑得尤其开心。

什么鬼？！

这位老叔居然在别人的音乐会上实现自己的年少未竟梦？！简直了！

话不多说，接下来登场的是【向日魁】。

这姑娘，平时咋咋呼呼，上台的时候，倒是古典气息十足。

“我今天要表演的，是贝多芬的《月光奏鸣曲》第二乐章。”

“我想，既然要表演，那就回到我们从【乐】小组出发的地方。我在【乐】的起点，和我音乐的起点，就是贝神！”

“正如我在小组里解析过的《月光奏鸣曲》，第一乐章太沉重，第三乐章太激烈。也许，第二乐章恰好能代表我想对余音哥送出的祝福，也代表现阶段，我的自我期许——柔和、温暖、轻盈、真切，而又动地活着！”

在一阵热烈的掌声中，琴声开始。

《月光奏鸣曲》第二乐章，中板偏快。

如同【向日魁】所述，这不是沉重的悼词，也不是歇斯底里的宣泄，而是一段精致、轻盈的间奏曲。

旋律带有田园风情和舞曲气息，仿若阳光穿过树叶投下的细碎光斑，或者是老友在舞会角落中轻声交谈的呢喃。

【向日魁】右手的主旋律轻快朝前流动，左手清晰规律地断奏和弦伴奏，将节奏控制到极致。

她的琴声中，不再激流奔涌，却听得见江河入海后的静水深流，汹涌之后归于平静。

台下的人们，不言不语，举着酒杯，随着钢琴的节拍缓缓摇晃。

当最后一个和弦收束，舞池的灯光恰到好处重新亮起暖色调，只见【向日魁】满足地站起，朝【余音】浅浅一笑：“哥，共勉！”

众人再望向【余音】，见他举起酒杯，一个灿烂微笑，笑出白牙：“嗯，共勉！”

【sparkling】这小子刚才还在小提琴前扭扭捏捏，不知为何，这会儿突然自行走上舞台？！

久违地，【sparkling】将这台陌的小提琴抵在肩上，动作些许疏，对音乐的记忆却已植根于肌肉，刻印在骨血。

他闭上眼，与现实世界短暂断联，尝试将所有情绪锁进音乐。

他拉响了拉赫玛尼诺夫的《练声曲》。

第一声，弓毛擦过琴弦，发出的不是清脆的音色，好似低沉而沙哑的叹息。

旋律渐渐升起，夹杂俄罗斯旷野独有的广袤无垠的忧郁。

【sparkling】的运弓逐渐用力，变得饱满而坚定，每一次长音，都像一次深沉的呼吸，将胸腔中郁结之气彻底倾吐。

琴声高亢时，好似用尽全力的嘶吼，弓法几乎颤抖；琴声低回时，浅浅沉吟，仿佛轻声饮泣。

忽然之间，原本如泣如诉的旋律，被他大胆转调——旋律也由此变得快速、激情和光芒万丈！

弓法稳健，旋律在极速中攀升至最高点，而后，【sparkling】用一个辉煌、充满希望的长音收尾，如同冲破云霄的金色阳光！