第15章

艾薇拉直接抽走了汤姆手里的剧本，“我看，你别看。”

汤姆直接愣住，“我别看？”

艾薇拉将剧本的前半部分递给他，“你看前半部分就好了，结尾别看。”

汤姆一脸问号，仿佛在说这是什么操作？

艾薇拉解释了下，这是自己指点演员一直以来的习惯。

关于导演要怎么指导演员，一直以来每个导演都有自己的方式。

艾薇拉自己的方式，如果遇到一些特别年轻需要指导的演员，她就会采用不告诉他们结尾的方式，让他们自由表演。

因为对于那些年轻演员来说，不告诉他们结尾，让他们更自由的演出，反而有时候会有更好的效果。

除此之外，也不代表她就完全让演员自由不去管演员了，她还是会继续引导的。

真的是实力有限的演员，她也会手把手教他们，告诉他们这个画面需要什么情绪，去引导他们进入某种情绪。

当然，大部分时候，项目开机之后，导演根本没空做这些，所以艾薇拉这种事都丢给副导演去做了。

但也不是每个导演都有耐心去指点演员的。

有的导演，是根本不指点演员，就纯折磨，也不告诉演员要怎么演，就一遍一遍拍，最后挑出满意的去剪辑就是了。

这种导演一般在演员里的口碑都不怎么好，很多好莱坞大导演还都是这样的，这就导致很多名演员不愿意和某些大导演合作，因为太折磨了。

艾薇拉前世的口碑还不错，她不折磨演员，她是引导型导演，带出过不少通过自己指点进步斐然的演员。

汤姆正在根据艾薇拉的要求在镜头前试戏。

他虽然心里觉得艾薇拉也不是一个经验丰富的导演，但是他打算听艾薇拉的话试试，他也不知道为什么，艾薇拉说的话，总让人有一种魔力般的信任感。

汤姆正演到一个桥段节点，他演的时候，眼神余光朝艾薇拉这儿瞟了下。

似乎在找摄影机镜头。

这是很多演员的通病，拍戏时候总喜欢找镜头，然后尽量让自己在镜头前最完美。

“等等，”艾薇拉当即打断汤姆的演出，“嘿，汤姆，别找镜头，你要记住，镜头无处不在，镜头常驻你心。”

说完，她指了指汤姆，“对于一个演员来说，最糟糕的事就是表现出他们意识到镜头的存在了，所以，请你忘记镜头，他会让你的表演不再自由，变得充满表演痕迹。”

艾薇拉作为导演，她一直推崇的是，自由表演。

她不像有些导演，需要演员一板一眼都跟着导演脑中的画面去演。

她觉得，激发出演员的自由表演性，才是演员和导演的互相成就。

所以，在艾薇拉各种的循循善诱下，汤姆放弃了内心的障碍，演得十分自由。

这仿佛挖掘出了汤姆的潜在能量，让他的表演更上了一层楼，充满了戏剧性的张力。

“太棒了，”艾薇拉暗自赞叹，“因为不知道结局，他演得完全没有任何预设性和倾向性，因为他和观众一样，完全不知道结局。这种感觉太棒了。”

偶尔的。

汤姆也会卡壳。

汤姆指着一处剧本，说道：“艾薇，这一处我有些不理解人物的恐惧和动机，你能给我一下吗？”

艾薇是艾薇拉的小名，家里的人都会这么喊她。

艾薇拉拿过剧本，便十分详细地开始和汤姆讲，或许是作为导演的天赋，她对剧本的参透总是十分透彻明白。

而且，艾薇拉没有三言两语地讲，“我要详细地和你说，从哪儿开始呢？”

想了想，她道：“就从这个角色最喜欢的麦片品牌和他最喜欢的裤子颜色开始。”

汤姆愣愣地听着，一时有些不明白，“等等，我们讲个人物，还要从他最喜欢的麦片品牌开始说吗？”

艾薇拉耸耸肩，一副胸有成竹的样子，“当然。”

汤姆略带不解，却也只能硬着头皮开始听。

但是两小时后，艾薇拉整整讲了两小时后，汤姆才明白艾薇拉为什么要用这种从“宇宙起源”开始的讲法和自己讲人物。

汤姆焕然大悟般地诧异道：“艾薇，我发现通过你这样的讲解方式，我一下子全通了，我现在对人物的冲动和理解，自然而然地从内心喷涌出来，我也不知道为什么会这样？”

艾薇拉只是笑了笑，“因为你现在就是他，你连他最爱的麦片品牌都知道，每天早上从哪颗牙齿开始刷牙都知道了，你就是他，是世界上最了解他的人。”

此时的汤姆，在内心对艾薇拉升起了一股与众不同的崇拜。

“我的天，艾薇，我还以为你只是一个新人导演，没想到你经验如此丰富，看来你是真的自学了很多啊……”

艾薇拉笑了笑，没回答。

之后，她继续用镜头开始为汤姆拍摄。

因为对人物已经完全了解透彻，之后的拍摄很顺利，虽然也折腾到了很晚，但是好歹拍完了。

拍完后，汤姆对自己的这段试镜视频满意至极。