第191章

怎么回事？

贝克纳闷了。

为什么会这样？

为什么自己就和被洗脑了一样，满脑子全是电影的各种细节，人物的各种心境？

贝克是个相信科学的人，他不信自己是中邪了，他觉得这其中一定是有什么道理的。

于是，他索性不睡了。

而是开始复盘，他拿出纸和笔，开始一点点复盘自己脑海里的各种画面，以此来探索，自己为什么满脑子都是这部电影，并且，为何自己能记得这么清晰？

而后。

在复盘电影里那些细节的时候，他惊呆了。

原来。

这部电影的并不“慢”，一点都不慢热。

初看之时，贝克以为这部电影很延宕，那是因为他是一场戏一场戏看的，并没有把整个剧情连起来看的。

一旦他把整个剧情在脑中连起来播放，就发现——

它只是节奏缓，但却不慢热，反而因为节奏缓，导演有足够的空间去填充细节，这样就能把镜头语言丰富到使每一个场景的信息都丰富到满格。

甚至，它每一个镜头所分配的信息多到观众分分钟都得忙于接招拆招，只需几个场景，立刻就坠入到这部电影的情节里。

最好的证明。

就是此刻他脑海中还能清晰记得那些场景和细节，这就是每个镜头里被分配了满格信息量的最好证明，也是这部电影足够细节的最好证明。

只有足够细节，才能让细心观察的观众记得如此清晰。

那种几分钟一个线索，半小时一个反转的探案片，确实很“好看”，但不一定“耐看”。

而这部《大侦探福尔玛琳》让贝克想到了记忆中，那些另一种风味的“耐看”的电影。

那些电影有着非常耐人寻味的细节、有血有肉的人物、一眼看去就别具一格的气质。

这种气质万里挑一。

就像是艾薇拉镜头下的这部电影。

它慢却细腻，浑身都散发着一股深渊者的气质——冷硬阴郁的调性，昏黄泛绿的画面，始终弥漫着一股绝望的深沉，让观众跟着镜头，体验着那种悲凉的堕·落感，让观众觉得自己也在如临深渊。

这种感觉，是普通快节奏探案片给不了观众的体验。

唯有艾薇拉拍出的这类探案片，才能让观众产生“真凶不重要，重要的是一种过程的体验”的这种感觉。

这也正是艾薇拉这么拍想达到的目的之一。

试想，在查案的过程中，发现自己身边的熟人都不再是自己认识的面孔，他们都藏着这样那样的秘密，他们甚至可能任何一个人都是凶犯。

在这种溺死人的黑暗中，寻求真相，是一种十分绝望的心理体验。

观众在这种情况下，也会跟着缓慢的推进，沉浸在这种虚无、绝望的探案过程体验中。

在想清楚了这一切之后。

贝克忍不住自言自语说道：“腔调，慢热，却极其自信的编排方式，也只有艾薇拉敢这么去拍悬疑探案电影了。”

但是这一切的一切，并不是徒劳的。

如今。

贝克深夜未眠，辗转反侧还在思考这部电影就足以证明，艾薇拉这股“慢”，是成功的。

它让电影的一幕幕，一帧帧都侵入了观众的脑海最深入，扎根在那儿，让观众迟迟无法忘怀。

这部电影，它能给观众带来巨大的后劲！

这种后劲，就像是藤蔓一般，缠绕在人们心间，让人们一直想一直想。

一直回忆电影里的细节，回味人物的情绪，不断反复回忆那如临深渊的感觉！

这就是后劲，无与伦比的后劲！

一部电影，带给人们最大的震撼，莫过于就是后劲！

它不会在你看电影的时候露出太多的端倪，但是会在你看完这部电影后，以一种巨大的、不同凡响的震撼来不断侵占你的大脑，你的情绪，你的思考。

这就是口碑型电影，永远无法被商业片代替的原因。

因为，这股思想的后劲，是追求快节奏爽感的商业片，永远拍不出来的。

此时此刻。

贝克彻底悟了。

艾薇拉不是偏执，也不是固执。

她当然知道怎么拍悬疑片，才能让大家嘎嘎爽，让大家嘎嘎乐。

可是，她想拍的从来都不是这种类型的悬疑片。