第32章 第32章

    周锦川的瞳孔微微收缩。

    空中旋转时，烬宸落的双臂紧贴身体，轴线笔直，没有丝毫偏移。

    落地的瞬间，膝盖的缓冲角度和起跳时几乎完全一致——这意味着他的核心肌群在旋转过程中全程保持紧绷，没有因为离心力而产生任何形变。

    周锦川见过太多运动员在空中姿态散掉的样子。

    他自己年轻时也经历过无数次，旋转到第二圈时手臂微微张开，第三圈时轴线偏移五度，落地时重心后仰，最后滑雪板在雪面上划出一道不甘的弧线。

    但烬宸落没有。

    他的整个动作链条像一条被拉直的线，从起跳点到落地点，干净得让周锦川想起一个人。

    他想起曾经的自己。

    周锦川二十二岁时，在世界青年滑雪锦标赛上，他的空中旋转动作被裁判称为“教科书级别的完美”。

    那时候他的教练拍着他的肩膀说：“你的身体里住着一个老灵魂，你的每一个动作都像是练了一万遍之后的样子。”

    此刻台上的烬宸落，就像当年的自己。

    不，还是不对。

    周锦川微微皱起眉头，身体不自觉地前倾了几分。他看出来了，烬宸落的动作不仅仅是“标准”或“完美”，而是有一种很微妙的东西在里面。

    他的每一次转向，都在跟着琴声走。

    琴声的起伏似乎在牵引着他的肌肉，钢琴的重音落下的瞬间，他的雪板恰好切进雪面，溅起的雪花在灯光下炸开，和音符同时到达高潮。

    烬宸落在雪道上急停，雪花飞溅，他整个人几乎贴在地面上，然后以一个不可思议的角度弹起。

    这个动作的难度系数，周锦川只在专业赛场上见过。

    他的右手不自觉地攥紧了扶手。

    “这个孩子……”他低声说，声音淹没在琴声里，连旁边的人都听不见。

    他后半句话没有说出口，但在他心里，那个句子完整地浮现出来——

    “这个孩子，不该只在这样的舞台上。”

    他可以登上更大的舞台。

    *****

    除了周锦川，这次的校庆余怜也受邀参加了。作为世界级的钢琴大师，她也想看一看顶级学院的钢琴系学生们的优雅姿态。

    她坐在周锦川右侧两个位置的地方，穿着一件深灰色的羊绒外套，头发挽成一个松散的发髻，几缕碎发垂在耳侧。

    她的坐姿很端正，脊背挺直，双手安静地放在膝盖上。

    步入老年的她早已褪去曾经的年少轻狂，现在的她整个人却散发出一种令人说不上来的、压迫感很足的气质，内敛、不动声色，却让人足够觉得神秘和强大。

    从雪渺飞弹出第一个音符的瞬间，余怜就闭上了眼睛。

    这不是不屑，更不是倦怠，而是她在用最纯粹的方式去听。

    视觉会骗人，舞台的灯光、少年的姣好的长相、衣摆的飘动……这些都会影响一个人的判断。

    只有闭上眼，才能听见最真实的东西。

    第一个音是单音，用右手弹的c5。

    余怜的眉心微微动了一下。

    这个音起得非常干净，是一种“我知道这个音会发出什么样的声音，所以我不需要犹豫”的笃定。

    手指触键的瞬间，力度不重不轻，恰好让琴槌以最理想的速度敲击琴弦，这是经过成千上万次重复练习之后，手指记住的力度。

    大多数业余爱好者弹琴，是在“按键”。而专业的人弹琴，是在“让琴发声”。

    雪渺飞的手指，显然属于后者。

    余怜每年都会在全国各地展开两三次大师课，她见过许多钢琴专业的学生。如果雪渺飞是她的学生，她一定会有印象——因为这个孩子的指法太特殊了。

    他的手指在琴键上的姿态，不是学院派的。

    学院派的训练要求手指立起来，指尖触键，手腕放松，力量从肩膀传递到指尖，像一条河流。

    但雪渺飞的手指更平，指腹接触琴键的面积更大，手腕的起伏也更明显，这更像是……

    余怜微微侧头，脑子里飞速检索。

    这更像是爵士。

    不，也不完全是爵士……更像是某种融合了爵士即兴技巧的古典弹法。

    他的左手在低音区铺陈的和弦走向是古典的，甚至带着一点浪漫派的色彩，但右手的旋律线在处理装饰音的时候，有一种非常微妙的“滞后感”。

    音符不是整整齐齐地落在拍子上，而是比节拍慢了那么一点点，像是一个人走路时故意拖着的步伐，慵懒、随性，但每一步都踩在点子上。