旧日音乐家 第716节

同为末路人的理查·施特劳斯一定也能理解这点。

一颗颗绚烂的“星光”汇成了奇异而灿烂的洪流，朝着范宁的方向聚合而去。

还有，还有。

那些范宁未曾来得及一一探寻的角落。

一切具备浪漫主义精神特质的光点，都被这道奇异的洪流所自发吸引，他见到了雪莱那追求自由的激进光芒，与济慈那沉醉于渴慕之美的永恒之歌遥相呼应，他看到了德拉克洛瓦的画布的色彩狂潮，与透纳笔下光怪陆离的狂风暴雨融为一体！......

这片深海在经历最宏大的璀璨景象后，终于重新安静下来，恢复了亘古的浓黑与死寂。

就如筵席宾客散去、饮者独坐厅堂。

范宁是体会过这种感觉的，在第一段“夜之巡礼”中，这种孤寂与失落感切之入骨、寒凉入髓，如与世间万物别离下坠。

但那是曾经。

范宁如今的心境，已经不一样了。

那万千星河的余晖从未散去，它们全部提于手中，照明驱暗，指引前路。

范宁的内心平静且充盈。

而且既然所决心进行的，是一场最彻底的巡礼，既然还需往虚界极深之处继续下潜......

处在这样一种别异环境中，他忽然有了个异想天开的想法。

“可否借机穿越第五重的‘极夜之门’？”

第四十四章 夜行漫记（其二）：贝多芬（上）

其实，范宁已经拿到“极夜之门”的密钥了。

作为走“先驱之路”的自创密钥者，他曾在较低处时，就有意识地注重感受攀升路径上方的情况，门扉中或有一道与“音乐理论的革新”有关。

那时他看得不太准，一开始以为可能是第三重“旋火之门”的高度，后来发现不对，其实远在第五重。

所谓“音乐理论的革新”......

创立“不休之秘”这样的壮举，早已不是革新不革新的问题了，这是大一统！

最为契合自身神性的独特密钥已然在手。

但问题是，没有门。

世界全盘崩坏之后，意志层的移涌物质早已与醒时的表皮粘连不分、扭曲一团。

移涌如此......范宁都怀疑辉塔可能塌了。

自己现在的境界是不是算作“执序四重”？准备晋升的下一个境界是不是“执序五重”？不知道。

挺可笑，连所谓“神秘学等级”都不知道了。

虽然无门可穿，但今夜一路朝下方漂流沉潜，范宁却是逐渐地意识到......

虚界这种地方的特性，从某种程度上来说，是否与“极夜之门”的称谓、秘密、情绪、隐喻等等方面，有类似之处？

而“下潜”的过程，是否也与“穿门”的过程，有类似之处？

致敬！

探索虚界的范宁试图向“极夜之门”致敬！

他再度下沉，穿过光芒尽失的深海，继续往下，继续往下，周围的“介质”变得无可理解的稀薄，甚至于到了背离“真空”程度的负轴上。

浪漫主义时代再往前的“星光”们，漂流失落之程度远比范宁想得要深得多。

在这里，他看到了过程的停滞，体会到了思维的冻结。

他试图在“夜行漫记”中奏出一条本应激昂向上的贝多芬式乐句，却被凝固在冲向巅峰的前一个刹那，永恒地保持着那个充满张力的姿态，无法抵达应有的解决。

他试图划出一片本应逐渐淡出的和声尾音，却拉长成了无限延长的“直线”，“直线”再变为“虚线”。

他甚至在描绘一些微小的、代表着音乐动机发展的“可能性分支”时，觉得音符如被冻结在冰中的气泡，保持着萌芽的形态，永无舒展之日。

从“骨灰地的荒原”到“虚空悬崖下的瀑布”，从“声骸之海”到“残响之地”......如今这里的深度已经不属于“残响之地”了。

这里或应称为“时之隙”。

“黑暗”、“无声”、“寒冷”等词汇本身，都失去了意义，连时间都已被冻结出一道道裂缝，所有的因果链条在最关键的节点上永恒悬停，范宁只能在其裂缝的“无限延长的不完全过程”中漂浮行走。

他自身的思维，也陷入了这种渐慢的冻结之中，一个念头的升起变得过去一世还漫长，情感的波动被摊薄成了无法感知的平面，思念、喜悦、渴望......所有的棱角都被磨平，色彩褪去，近乎漠然。

但这岂不正是“极夜”的真意，是其含义所代表的“普累若麻”的构成？

在范宁自我的概念深处，那历经了无数音乐结构分析、见证了万千艺术灵魂遗憾而锤炼出的核心，再度艰难运转起来。

且速度正在缓慢地变快。

“不休之秘”本身就是对“过程”与“结构”最本质的理解，范宁在下潜的过程里，逐渐理解了这里的一切。

他逐渐理解，其实永夜或虚无，存在另一种表述方式——所有运动、所有过程、所有因果达到一种极致平衡后的“零位状态”。

暂时的“零位状态”。